Reprise du message précédent :

 
Je viens de relire ce super album qui traite de la rivalité entre éleveur et fermiers.
Goscinny trouve de très bon gags et l'album est rondement mené.
Quant aux dessins de Morris, ils sont toujours aussi bien et Lucky Luke a toujours sa clope au bec. Un vrai bonheur  
Un des très bons Goscinny - Morris de la periode Dupuis.

Petit coup de projecteur sur ces albums de Gibrat "d'avant le Sursis". En tout cinq albums hilarants, en association à Jacky Berroyer pour le scénario, qui nous comptent les déboires de Goudard, une sorte d'anti-héros en pleine adolescence, toujours maladroit mais jamais méchant (tout juste incapable). Il finira même papa avant d'avoir l'âge du permis de conduire ! Mais plus que les "aventures" de Goudard, c'est tout le contexte "social" de la série qui est très sympathique : les potes, les filles, les premières cuites, les vacances au camping des flots bleus avec les parents et ce face à face éternel avec le monde adulte lors de l'adolescence. Tout ces éléments sont présents et nourrissent le récit sans jamais l'écraser (on n'est pas dans Tendre Banlieue de Tito), ça reste de l'humour pur et dur.

Aux pinceaux, l'art de Gibrat se met en place au fil de ces albums : trait tout en rondeur et N&B économique vaguement tramé sur les deux premiers albums; puis dans les albums subséquents, le style est clairement plus posé et les couleurs très belles, très lumineuses. Les tomes 4 et 5 sont superbes, il ne "manque" plus que Cécile, quoique la parisienne soit vraiment charmante . La progression du style sur les 5 tomes est impressionnante et très intéressante à suivre. Le tome 1 est clairement moins maîtrisé mais très amusant à scruter car truffé de caricatures d'artistes divers pour les seconds rôle et les figurants.

 
Le premier Lucky Luke d'une longue série. Ce tome regroupe deux histoires assez violente je trouve notamment la deuxième car Lucky tue son sosie quand même.
A part cela ce sont deux bonnes histoires sur l'ouest.
 

 
Un scénario simple avec beaucoup d'action et j'aime beaucoup la participation du Triangle en méchant. Ca me fait penser au Spectre dans les James Bond.
Bref j'ai bien aimé.  
Sinon j'aime beaucoup msieur Fournier qui a fait de bons Spirou.
J'espère qu'un jour il signera un one-shot.

je viens de lire :
 

 
 
un Lucky Luke bien réussi où tous les ingrédients sont là pour passer un bon moment, de très bon gags de Goscinny et le dessin de Morris égal à lui même, même si je n'ai cependant pas autant apprécié ce Lucky Luke que d'autres, mais peut être le fait que je l'ai lu en plusieurs fois a t'il brisé le charme.
 
Gros hic, je le redis, il est dommage que cette couverture soit atteinte du syndrôme Astérix et les Goths, c'est-à-dire une colorisation faite un soir où l'alcool coulait à profusion
 
voilà, j'ose espérer que cette fois mon message n'a plus de raison d'être effacé ...

pas cette fois.
 
relu
et ca me plait toujours autant. c'est vraiment un concentré d'humanité dans un huis-clos haletant.
certaines planches ont mal passé les années, mais le sujet reste très bien traité selon mes critères actuels.
 
pour ceux qui ne connaissent pas : la terre est à nouveau dans une période glaciaire, et l'humanité en est réduite à s'entasser dans des trains qui errent sans fin dans un monde gelé. du moins, c'est qu'ainsi que sont présentées les choses au début. tout se dégrade très vite : il y a des disparités énormes entre les gens, certains sont exploités, voire réduits à l'état d'objets tandis que d'autres profitent d'une vie quasi normale. la plus grande crainte étant l'arrêt de la locomotive, tout est fait pour la protéger d'un possible retournement de pouvoir.
 
vraiment un must, bien loin devant "la compagnie de glaces" sur le même thème
 
vu qu'il y avait d'ailleurs quelques planches à vendre chez Petits Papiers, j'hésite...

c'est bien méchant, et ça réussit ce que, à mon avis, Titine au Bistro loupe complètement.

 
C'est un très bon polar qui commence vachement bien avec une scène d'action d'anthologie. et qui se termine en hommage à Leone et même pourquoi John Woo.  
Bref c'est une très bonne surprise que ce tome 1 avec un scénar en bêton et des dessins remarquables .
Prochainement mon avis sur le tome 2...
 
PS : merci au topic du même nom qui m'as fait découvrir ces auteurs et cette merveilleuse bd.

un bien joli polar, belle ambiance, à rapprocher, peut-être, de Jerome K Jerome Bloche, mais en plus sombre. Quelques détails peu crédibles par rapport au marché de l'art, mais bon, on s'en fiche un peu. Je lirai la suite.

 
Comme promis mon petit avis sur ce deuxième et dernier tome de ce cycle qui en appelle un suivant. Enfin j'espère.  
 
C'est encore du très bon niveau. Le scénario est en béton et les flash back tombe à point nommé. Les personnages s'affirment d'avantages et sont très fouillés.  
De plus j'aime bien le trio de personnages principal : Lenny le gangster, Kowalski le flic et Stump le tueur à gages. Ils sont totalement opposés mais finalement ils peuvent s'entendre.  
 

 
Bref c'est une bd "noire" bien foutue avec des auteurs maîtrisant parfaitement leurs personnages scénaristiquement et graphiquement.
C'est du tout bon.  

Jour des magiciens - Tome 3 - Lancaster :
 

 
Bon album toujours aussi frais et intéressant avec une intrigue qui évolue de manière assez surprenante et imprévisible. Où tout celà va aboutir ? On se le demandes car les nouvelles pistes creusées par les auteurs relancent le récit et le suspense étant bien entretenu il est très difficile de prédire quels seront les prochains évènements surtout au niveau de la relation entre Drazen et son père.
 
Quelqu'un sait si le tome 4 termine la série où une suite est-elle à attendre ?

 
Je viens de relire ce western et ça me plait toujours autant.  
C'est très violent et les personnages dessinés par Cassini ont de sacré gueules   et l'histoire est assez simpliste mais tiens la route.
C'est donc un western crépusculaire avec une grosse influence du côté du grand Sam Peckinpah et sa Horde Sauvage.  
Bref à lire les deux albums d'une seule traite car ça se lit bien trop vite et c'est dommage. L'action est vraiment privilégié aux dialogues mais c'est pas le plus important car le but de cette bd est de divertir et le fait bien.  
Vivement une nouvelle bd signé Cassini car j'adore sont trait.

 
Le tueur solde ses comptes et élimine ceux qui l'ont menacé pour pouvoir retrouver sa vie tranquille et caché.  
Cet album est de la même veine que les précédents, le tueur continue à philosopher pour justifier son comportement auquel on a du mal à croire car est-il possible de brider autant ses états d'âme.
Bonne conclusion pour ce cycle qui peut se suffire à lui-même.
 

 
Spirou, j'en étais resté à ceux de Franquin, ayant toujours été déçu par les essais de reprise.
Et puis le buzz autour de celui de Bravo m'a fait franchir le pas et je ne le regrette pas.
Certes, c'est un hommage, mais un hommage réussi. Et je préfère car pour moi il n'y a pas beaucoup d'exemples de bonne reprise.
Et en plus ça a plu à toute la famille, ce qui n'est pas toujours le cas. Mais contrairement à d'habitude, j'étais le seul à ne pas connaître Bravo, mes enfants l'appréciaient déjà beaucoup.
Bref, ce n'est pas du Franquin, mais c'est digne de Franquin, et c'est indispensable.
 
 
 

 
Après lecture, j'ai eu une impression assez mitigé. En effet, les dessins de Bernet sont au poils mais l'histoire se passe dans un monde "parallèle" assez complexe et c'est pas toujours évident à suivre mais a part cela c'est de très bonne facture.  
Maintenant, il faut que je déniche le tome2.

 
Scénario classique mais bien amené avec des personnages attachants et bien construit. Des dialogues percutant et des répliques sorties des bouquins de la Série Noire ce qui est une très bonne référence.  
Bref un bon moment de lecture.

Frieda Boher, une émule de Frankenstein, mais en version nécrophile, se construit un amant mort-vivant et cannibale, fort bien membré et aussi intelligent qu'une vache. Une merveille d'humour noir, servie par une parfaite maîtrise graphique. A noter que cette édition rend enfin justice au travail de Magnus, contrairement aux douteuse pages remontées de l'édition Albin Michel des années 80.

Le récit se déroule en Russie à la veille de la révolution bolchevique, Moscou et ses habitants sont en effervescences. Le héros, Alexandre étudiant en médecine, doit se faire "oublier" de la milice tsariste et accepte un poste de médecin dans une petite clinique dans une région reculée... Arrivé sur place, il doit commencer à se faire accepter des habitants et faire face à une "bête" qui rôde dans les bois... Trame classique pour un récit qui n'arrive pas à décoller.

Le dessin est bon et Jaime Martin joue avec les couleurs d'une façon très efficace, atmosphère bleue, rouge et grise qui colle à l'action. Pas de doute c'est très bien réalisé. C'est plutôt au niveau du récit que cela pêche. Le contexte historique, largement expliqué au début, ne joue plus aucun rôle une fois hors de Moscou (page 17 jusqu'à la fin). On pourrait être dans n'importe quelle campagne reculée du monde, la bête du Gévaudan est partout la même. La suite du récit suit les canons du genre sans beaucoup d'originalité (la chute finale est très prévisible), j'ai eu une impression de déjà lu page après page. C'est très bien fait mais le scénario manque d'originalité et d'ambition.

Ce premier album en français du jeune auteur Jaime Martin dans la collection Aire Libre pâlit un peu de la comparaison avec les autres titres de cette collection d'excellence. La majorité des titres de la collection sont le fait d'auteurs posés à qui on donne un espace de liberté, cela a donné et donne encore des albums d'une grande qualité. Dommage pour Ce que le vent apporte car Jaime Martin a du talent mais la décision de le publier directement dans Aire Libre n'est peut-être pas une bonne idée.

 
C'est un bon petit Lucky Luke signé Fauche et Léturgie au scénario.  
L'histoire est sans temps mort et est très agréable à suivre.  
Les Dalton sont toujours aussi bête et méchant et le personnage du croc mort est bien employé également.
Bref un bon Lucky Luke post Goscinny qui a le mérite de divertir.

Je me suis relu la série Kogaratsu en entier à partir du tome 6. Mes avis :
 

Un très bon album où notre bon vieux rônin sans attaches Kogaratsu se voit
mêlé à une "guerre" entre étudiants d'une école de sabres.
 
Comme à son habitude Bosse arrive à étirer son intrigue, à faire des passages
calmes pour mieux pouvoir accélérer le rythme le temps d'une scène, à nous
servir des dialogues tout en finesse remplis de phrases bien sentis. Mais il faut
malgré tout reconnaître qu'il est bien moins habile pour ce qui est d'entretenir
le suspense, qui se résume au final à un amas de mystères assez peu
palpitant.
 
Le trait a lui gagné en beauté, il se fait plus fluide, avec de longues lignes
alternant entre finesse et épaisseur. Les vues aériennes sont particulièrement
agréables, et les passages silencieux peuvent donné de très belles scènes,
soutenues par un découpage alternant sans mal entre classicisme et
destructuration (cases qui s'imbriquent les unes dans les autres, se
superposent, rétrécissent, etc...). L'art de la contemplation peut s'y avérer des
plus maîtrisé. Les vues ensoleillées, la colorisation atypique, et la façon de
dessiner la nature sont eux aussi très réussit, mais force est de constater que
dès qu'il y a un peu de pénombre Michetz excelle beaucoup moins. Reste que
son dessin reconnaissable au premier coup d'oeil est souvent un régal.
 
Bref, Kogaratsu est une série à découvrir malgré ses quelques défauts, et cet
album est particulièrement réussit.  
 
 

un peu en déça de son prédécesseur, L'Autre Moitié du Ciel reste un bon
Kogaratsu. Les personnages sont très réussit, l'intrigue pas inintéressante, et
certains passages vraiment bons, mais la manière dont Michetz raconte son
histoire est en déça de ce qu'il a réussit à faire d'autres fois. Reste malgré tout
un bon album, qui nous raonte un périple pour le moins semé d'embûches.  
 

Kogaratsu escorte une jeune aveugle partit sur la piste d'un mystérieux tueur
en série. Des personnages intéressants (la torturée biwahoshi et l'espiègle et
sûr de lui Gorodo), une intrigue bien développée, des répliques bien senties,
et une mise en couleur qui gagne en éclat par rapport aux volumes
précédents font de cet opus une réussite de plus pour cette série.  
 

Pour moi le meilleur album de la série. Et pourtant, l'histoire est toute simple :
Kitaro, manieur de sabre débonaire mais impitoyable, veut en découdre avec
Kogaratsu, qui s'efforce de ne pas répondre à ses provocations.
 
Tout au long de l'album, c'est cet affrontement psychologique qui est
développé avec beaucoup de finesse par Bosse. Ce sont deux entités qui se
font face, deux philisophies, deux personnalités. Bosse délaisse les longs
dialogues pour mieux faire resortir la qualité des quelques répliques qui
parsèment le récit, loin des longs discours qui pouvaient ralentir le
déroulement du récit dans d'autres volumes. Les planches muettes sont
nombreuses, et le dessinateur Michetz en profite pour laisser pleinement
s'exprimer son talent : la virtuosité de ses découpages, l'éclat de ses
magnifiques couleurs, la fluidité de son trait fin/épais n'ont jamais atteind une
telle qualité... Plus que jamais les auteurs laissent la place à ces scènes
muettes de "s'exprimer", et c'est tant mieux.
 
Cet épisode de Kogaratsu est à la fois un ovni et dans la continuité de la série,
qui atteind des sommets avec cet album.  
 

Kogaratsu doit escorter un namban (blanc) venu au Japon pour y peindre la
guerre. Cet album aurait put être génial, mais il s'avère au final assez
décevant.
 
Le peintre Remigius Tafelberg est en lui-même tellement grotesque et
caricatural en tous points (a-t-on déjà vu une telle coiffure?) qu'il nuit
terriblement à l'ensemble de l'album. La manière dont Bosse développe son
histoire et surtout ses dialogues sont eux aussi bien en déça de ce qu'il est
capable de faire habituellement à mon sens.
 
Reste malgré tout encore et toujours de magnifiques dessins, et une intrigues
parallèle plutôt réussit (un duo de déserteur assez sympathique qui veut à tout
prix dérober les "richesses" de Remijiu-San).
 
Bref, un album qui en a ethousiasmé plus d'un qui ne m'a pas particulièrement
emballé.

 
Très agréable lecture que ce deuxième épisodes du Choucas, detective malchanceux mais vraiment attachant.
Le scénario est très efficace et j'aime beaucoup la fin car assez ouverte finalement. Les dialogues sont toujours aussi bon et j'aime vraiment les petites phrases tirées de la Série Noire que distille parssimonieusement Lax.
Bref c'est toujours aussi bon et va falloir que j'achète les tomes suivant.

 
Un excellent scénario signé Carlos Trillo qui parle de "télé-réalité" avant l'heure car cette bd date de 1986. Trillo visionnaire ? Sans doute.  
Les histoires sont assez sombres et violente et l'héroïne est vraiment magnifique.  
D'ailleurs j'ai bien aimé la référence à l'acteur Edward G Robinson l'interprète du mythique Little Ceasar.
 
Bref une très très bonne bd avec de superbe dessins.

Meute de l'enfer 2 et 3 :
 

 
La série se poursuit toujour dans une trame héroic fantasy classique mais bien traitée et sachant accrocher le lecteur. L'évolution de l'intrigue est assez rapide avec quelques surprises (d'ailleur le tome 4 devrait être le dernier si je ne m'abuse) et l'action bien rendue notamment au niveau du dessin dont le style est plutôt agréable. Bref une série qui ne révolutionne pas le genre mais reste sympatique.

 
Lu et beaucoup apprécié.
L'histoire est vraiment passionnante et très agréable à suivre. C'est vraiment bien d'apprendre des infos historiques tout en se divertissant.  
En plus les dessins sont excellents et très dynamiques. Et j'ai bien aimé les expressions faciales des personnages pourtant je suis pas fan des mangas mais ici ça passe vachement bien.
Surtout Sofia est magnifique.    
Vivement le troisième tomes car la fin du tome deux m'a laissé sur ma fin...

J'ai lu DEUS (Soleil)
 

 
Les dessins sont très beaux, l'histoire est ma foi bien sympa ; C'est un tome de mise en place qui soulève un certain nombre de questions, et il se passe suffisamment de choses pour qu'on ne s'y ennuie pas et... qu'on veuille lire la suite !

Je viens de lire La femme accident de Grenson et Lapière
 

 
Julie est en prison. Demain se clôture son procès ; elle est inculpée de meurtre. Elle est persuadée que la liberté est au bout du tunnel, qu'elle pourra enfin s'envoler vers l'Australie avec son fils. En attendant, Julie se confie, revient sur les évènements qui l'ont conduite jusque-là. Des corons de la banlieue de Charleroi aux luxueux appartements du centre-ville, c'est l'histoire d'une vie, d'un destin hors normes qui se dessinent ici.
 
Moi j'aime bien les personnages de Denis Lapière en général: pas communs... là encore, l'héroïne a quelque chose d'attachant. Mais je ne suis pas trop flash-back et... j'attends le 2ème tome avec intérêt.
Le côté "luxueux appartement" du résumé, on ne le voit pas dans ce 1er tome mais l'atmosphère de la banlieue de Charleroi est bien rendue par la mise en couleurs, ça donne pas trop envie de s'installer dans  ce coin    

 
le récit est tres prenant , les planches sont superbes !  

Je viens de lire les deux premiers tomes d’Uchronie(s) :
 
Zack Kosinski est un prescient, capable de voir d'autres réalités par-delà la nôtre, capable de vivre sur d'autres “Terre”, parfaitement similaires à la nôtre, mais qui ont parfois évolué de manière subtilement différente...

New Byzance
 


Byzance, dans un avenir proche et décalé de notre réalité. En cette ère, les attentats du 11 septembre 2001 ont été le catalyseur d’une révolution politique phénoménale : le capitalisme mondial a été éradiqué au profit de l’« Utopie fondamentaliste ». A la fois modèle de société et religion, cette organisation régit la vie des hommes sur les 3⁄4 de la planète, selon des règles strictes et policières. Notamment, les femmes ne sauraient se montrer en public sans voiles, et la simple liberté d’envisager un tiers modèle social est considérée comme une déviance grave. Dans cet environnement paradoxalement paisible, Zack Kosinski exerce une activité professionnelle en tant que prescient, c'est-à-dire qu’il est chargé d’administrer, par transmission de pensée, les conséquences des « fantasmes » politiques des déviants. En bref, il éradique dans l’œuf les idéaux révolutionnaires des opposants au régime, sans effusion de sang. Pourtant, un mandat d’arrêt est soudain lancé à son encontre. Il semble savoir pourquoi et s’enfuit. Sa cavale l’amène à rencontrer Emily, une jeune femme qui a abandonné le foyer conjugal au moment où elle allait être défigurée à l’acide par son époux. Elle venait en effet d’apprendre les écarts conjugaux de ce dernier et risquait potentiellement de lui porter préjudice…
 
Et New Harlem
 


New Harlem : tous les postes-clés de la société sont aux mains des Afro-Américains du Black Order, descendants des Black Panthers. Les Blancs, eux, survivent dans des ghettos crasseux où la brutalité et la misère font loi. Certains parviennent toutefois à prendre l'ascenseur social, pour peu qu'ils aient un don spécial intéressant les hauts responsables noirs, comme les prescients par exemple, très appréciés pour leur capacité à anticiper les soubresauts du onde politique et économique. C'est ainsi que le petit Zack va se trouver tiré du misérable cocon familial contre une importante somme d'argent. Et devenir un des conseillers les plus influents qui soient. Mais à trop prédire leur avenir aux autres on ublie peut-être de se pencher sur le sien... Et Zack va rapidement découvrir que son pouvoir n'intéresse pas seulement les noirs. Mais aussi la Fraternité blanche, une dangereuse organisation terroriste qui va organiser son enlèvement...
(source site Glénat)
 
Ca démarre plutôt bien : pas de lenteur dans la “présentation” des personnages, on est tout de suite dans l’action (ce qui n’est pas toujours le cas dans des Tomes 1), les uchronies tiennent la route - on se dit “et pourquoi pas” : pourquoi pas un monde où toutes les femmes sont voilée, pourquoi pas un monde où se sont les blancs qui vivent dans des getthos… bref, du tout bon.
 
Une série à suivre !!

Secrets - Le serpent sous la glace - Tomes 2 et 3 :
 

 
Voilà une bonne série avec une intrigue dont le développement est certes prévisible et classique mais toutefois bien mené. L'action est bien dosée, l'histoire plutôt crédible et prenante. cependant les personnages ne snt pas des plus attachants mais l'intrigue est suffisament bonne pour passer outre et passer une bon moment.

 
Une histoire bien troussée, des dessins sympas, une fin qui laisse présager un deuxième tomes de qualité.
Bref à lire pour les amateurs de marine, d'aventures et de policier.

Je connaissais Ankama pour son jeux vidéo en ligne et ses mangas .... Mais je ne m'étais jamais réellement intéressé à eux! Un jours je suis tombé sur le Art-Book de café-salé édité chez Ankama, malgré pas mal de coquilles j'ai trouvé que l'ouvrage était d'excellente qualité, j'ai ainsi donc voulus en connaitre un peu plus sur Ankama, j'ai tout d'abord acheté la série des Muthafukaz.
 

 

 
Excellente série, complètement disjonctée, avec des personnages vraiment attachant, dans une ambiance de GTA San Andras, avec un complot international, le tout saupoudrais de super méchant à la Matrix et de super héros catcheur! Non vraiment je conseil cette série a celui qui veux décompresser et surtout rire!!!
 
Mais la vrais dernière série que je viens de lire c'est Maliki (toujours chez Ankama)
 

 
Cette série, est vraiment pas mal, j'avais des doutes, car l'univers parait très rose, mais dés les premières pages, je me suis mis à exploser de rire. l'ouvrage est une suite d'histoire vécu par l'auteur, tout les une plus drôle que les autres. Il y a donc Maliki, et c'est deux chats.  
 
Ainsi donc pour conclure c'est deux séries sont tout deux d'excellente qualité. croyais moi, votre libraire les cachent peut étre car le format est inhabituel mais n'hésitez pas! vous pouvez acheter les yeux fermés!

 
c'est plutôt agréable à lire, avec un dessin simple et lisible, et un scénario  
dans le style "nouvelle BD/tranche de vie". Bon l'intrigue principale est pas  
super, mais tout ce qu'il y a autour est quand même assez sympa.
 

Pas vraiment génial... bon c'est du Baru comme il sait très bien en faire, mais  
on a déjà vu beaucoup mieux. Et puis ça se lit beaucoup trop vite selon moi.  
Bref, pas une super lecture, quoi.
 

Une très bonne BD, oscillant entre fresque réaliste, mysthicisme, et passages  
oniriques. Les dessins tout en ondulations de Comès sont très bons, avec des  
étirements exagérés des visages, des corps, des volumes, et des aplats de  
noir qui rappellent assez Pratt. L'album est dans le pur style du magazine "À  
Suivre", avec un découpage en chapitres, de longs discours, des passages  
entièrement muets, etc... Le personnage principal, un muet autiste, est très  
attachant, à la fois amusant et tragique, et toute la "faune humaine" qui tourne  
autour de lui est des plus hostile, méchante, lâche, vengeresse, violente. Tout  
un petit peuple des Ardennes craignant plus que tout les "sorciers" et leur  
pouvoir mysthiques. En ce sens, ce bouquin arrive à très bien alterner entre  
réalisme et magie noire, sans que cela ne choque particulièrement.  
 
Quelques points faibles néanmoins : l'inexpressivité totale des visages, ce qui  
est très dommage étant donnée la part "émotionnelle" de l'histoire. Des  
cadrages beaucoup trop "serrés", avec peu d'espace, et des marges trop  
larges entre les cases ; des éléments qui gênent la lecture en somme. Les  
silences, malgré le titre de l'album, ne sont pas toujours très bien maîtrisée  
eux non plus (ils coupent tout à fait le file du récit sans rien n'y apporter), et il  
est aussi dommage que dans les derniers chapitres l'auteur nous fasse sortir  
du huis-clos du village ardennais, parce que c'est aussi ça qui faisait la  
particularité de l'album.
 
Reste néanmoins une très bonne BD, originale et personnelle.