Chronique : Damoclès

Dans un avenir proche, les riches et puissants de la planète sont victimes d'une nouvelle forme de terrorisme. Leurs proches sont menacés et enlevés en échange de fortes demandes de rançons et des contreparties à caractère politique. Pour assurer leur protection, des sociétés "haut de gamme" se sont créées. L'agence Damoclès est l'une d'entre elles et regroupe l'élite des gardes du corps. Ely, à la tête de son équipe, devra veiller sur le fils d'un industriel spécialisé dans la vente d'armes.

Après les Comptines d'Halloween, Enchaînés ou Haute Sécurité, Callède change de registre et délaisse l'époque contemporaine pour s'aventurer dans le futur. Pas de vaisseaux spatiaux en vue pour autant car il a choisi le récit d'anticipation comme base. Cela lui permet d'introduire les éléments nécessaires au bon fonctionnement de son scénario, comme le Blitz, une substance injectable permettant à Ely et ses coéquipiers de survivre aux balles ou aux chutes de toits d'immeubles.

Damoclès est une série clairement orientée vers l'action, celle qui se traduit par des crissements de pneus, des explosions assourdissantes et des gros calibres. Callède, en scénariste expérimenté, n'en oublie pas pour autant de donner une certaine épaisseur à ses héros. Ely supporte une colocataire dont la vie amoureuse s'apparente aux montagnes russes et doit faire faire face aux avances à peine déguisées d'un de ses collègues, tandis que Walter, autre membre du trio, impose à toute l'équipe son mauvais caractère. Tous les stéréotypes sont réunis dans cette équipe, de l'atout charme au beau gosse en passant par le vieux briscard râleur ou la bleusaille moins inexpérimentée qu'il n'y paraît. Mais ces éléments sont trop banals et ces différentes personnalités ne parviennent pas à relancer un intérêt déjà émoussé par une histoire très convenue flirtant avec le "déjà vu".

La partie graphique, réalisée par Alain Henriet (Pandora Box, John Doe, Golden Cup) est également très calibrée pour ce genre de récit. Le trait est fin, réaliste, allant à l'essentiel. L'ensemble, propre et net, y gagne en fluidité. La bonne idée est d'avoir situé une partie de l'action à Londres, loin des canons américains, même si le naturel revient rapidement avec le cliché des Bahamas. Dans cet esprit de cohérence, les couleurs d'Usagi complètent parfaitement l'ensemble.

Protection rapprochée a des airs de parenté avec quelques-unes des séries télévisées actuelles surfant sur la vague des policiers et thrillers aux intrigues teintées de technologie. L'ensemble reste cependant trop léger pour être réellement enthousiasmant. La dernière case, ayant recours à une ficelle scénaristique dépourvue de subtilité, n'incite pas non plus à poursuivre une série à réserver prioritairement à un public que l'on a l'habitude de qualifier de "bon".

D. Ollivier